Poursuite de notre itinéraire dans l’univers de la photographie contemporaine avec L’Insensé Photo.

Après les USA, Berlin & la French Touch, départ aujourd’hui pour la Grande-Bretagne avec le numéro 8 de la revue, la dernière en date (2010) : British Photographers.

My good Lord, no doubt ! Good Morning, England !

Il suffirait pour s’en convaincre, sans même jeter un oeil sur le titre de ce numéro aussi insensé et fabuleux que les précédents, de regarder la couleur choisie pour la typo – un violet-pink, so british – ou la photographie de couverture, due à Chris Levine : la dear queen couronnée, en hermine & collier de perles. Qui me rappelle la couverture de La Reine des lectrices d’Alan Bennett (Denoël ou Folio), Books save the queen ?

Her Majesty. Yeux clos.

Les ferme-t-elle pour ne surtout rien voir des photographies intérieures, de l’état de son Empire ainsi mis à nu ? Est-ce déjà la reine dead, embaumée ? Dès la première photographie, les interprétations se bousculent, jouent de leur pluriel, ouvrent à un in-sensé, qui se déploie dans le numéro.

(Cliquez sur la photo pour agrandir le sommaire)

(En manière de parenthèse, et pas forcément de digression, deux liens sur Mediapart, en rapport avec cet univers british, le blog de Jean-Louis Legalery et celui de Robert McLiam Wilson, un des plus grands écrivains contemporains, pour leurs pastilles délicates et mentholées, ou plus vinegar and salt, délicieusement décalées).

Comme pour les autres numéros de L’Insensé, il est impossible de rendre justice à celui-ci, alors nous avons fait nos choix, passant sous silence châteaux et chasses à courre, photographies de l’aristocratie dans ses terres & hippodromes, images d’une pauvreté terrible et de tensions entre communautés. Ce billet ne donne qu’un aperçu partial d’une photographie britannique contemporaine parce qu’elle est sociale, politique, formellement novatrice. Sublime.

6 arrêts sur images :

Un numéro sous le signe du nonsense et de ce délicat décalage, de ce jeu des degrés qui fondent l’humour anglais.

Tim Walker, Days of Sand, The Sahara Desert, Morocco, 2002

Anna Fox, Hampshire Village Pram Race, 2004 (on the left) & Anna Fox, Hampshire Village Play, 2003

Sous le signe d’un regard critique sur la société, ceux qui la dirigent.

kennardphilipp, Photo Op, 2005 (gauche) et No Third Runway, 2008 (à droite)

John Davies, Liver Building, Liverpool, 2003

Michael Grieve, Femme sans abri, Londres, 2006

Nick Danziger, Belfast, Irlande du Nord, 1996

Sous le signe d’une mise en abyme, souvent caustique, de l’Union Jack.

Gilbert & George, Toynbee Street, 2008

Martin Parr, Sedlescombe, G.B.-England, série Think of England, 1995-1999 (détail)

Polly Borland, Sir Les Patterson aka Barry Humpries, NY, 2000

Sous le signe de la couleur, avec, parfois, l’irruption du N&B :

Michael Kenna, Tree Portrait, study 5, Wakoto, Japon, 2005 & Fifty Fences, Taisetsu, Hokkaido, Japon, 2004

Sous le signe de l’insularité, des côtes :

Giles Revell, Seascape 2, 2005

Simon Norfolk, SEA Submarine Exercise Areas, 2007

Et sous le signe, insensé, de la girafe…

Nick Brandt, Giraffes & Dust Devil, Ambroseli, 2007

Karen Knorr, The Grand Monkey Room 3, Musée Condé, Chantilly, 2004-2007 (et girafe malgache personnelle)

Karen Knorr, The Grand Monkey Room 3, Musée Condé, Chantilly, 2004-2007 (et girafe malgache personnelle)